[SONGEUN] 송은 뉴스레터 2026년 11월호

정원 프로젝트: 새겨지는 것들

퐁피두센터 한화

2026. 9. 6. - 2027. 3. 7.

제24회 송은미술대상전 본선에 진출한 오묘초 작가가 퐁피두센터 한화의 《정원 프로젝트: 새겨지는 것들》에 참여합니다. 작가는 자연이나 신체의 일부를 닮은 생경한 조각들을 통해 삶에서 마주한 대상의 의미를 공간 안에 조화롭게 풀어냅니다. 이 조각들은 정원의 식물, 한강의 바람, 미술관의 빛과 어우러져 시간의 층위를 쌓으며 자연과 예술이 유기적으로 연결되는 풍경을 완성합니다.

Palimpsest : 겹쳐 쓰기

021갤러리

2026. 9. 11. - 12. 2.

제24회 송은미술대상전 본선에 진출한 진민욱 작가의 개인전 《Palimpsest : 겹쳐 쓰기》가 021갤러리에서 개최됩니다. 이번 전시는 일상을 걷는 '산책'을 넘어 문학 속 무대를 직접 찾아가는 '답사'의 경험을 바탕으로, 기억과 상상이 교차하는 신작 20여 점을 선보입니다. 오래된 텍스트와 현재의 풍경이 화면 회화 작업을 통해 작가의 작업 세계를 조명합니다.

그러나 우리는 아직도 이 바다 높은 물결 위에 있다: 1945-1953

부산시립미술관

2026. 9. 17. - 2027. 2. 14.

제17회 송은미술대상을 수상한 김영은 작가가 부산시립미술관 재개관전 《그러나 우리는 아직도 이 바다 높은 물결 위에 있다: 1945-1953》에 함께합니다. 이번 전시는 광복 직후인 1945년부터 한국전쟁을 전후한 1953년까지의 격변기 사회상을 동시대 작가들의 시선을 통해 미술 작품과 기록 자료로 조명합니다.

이 모든 어제의 미술관에게

부산시립미술관

2026. 9. 17. - 2027. 3. 14.

제 22회 송은미술대상전 본선에 진출한 정지현 작가가 부산시립미술관 《이 모든 어제의 미술관에게》에 참여합니다. 재개관을 기념하는 이번 전시는 지나온 ‘어제’의 시간을 ‘오늘’의 새로운 미술관에 불러와, 미처 기록되지 않았던 미술관의 모습과 시간의 층위를 시각적으로 재구성합니다. 아울러 1998년 개관 이후의 역사를 기록과 기억을 통해 다양한 아카이브 자료를 함께 만나 보실 수 있습니다.

동문모텔II 기획전: 여럿 오늘

아라리오뮤지엄 동문모텔II

2026. 9. 22. - 2028. 2. 6.

강서경, 노상호, 이진주 작가가 제주의 아라리오뮤지엄 동문모텔II에서 개최되는 《동문모텔II 기획전: 여럿 오늘》에 함께합니다. 전시는 동시대의 복잡한 풍경을 하나의 서사로 묶어내는 대신, 가상과 현실, 사회와 문화, 기억과 내면을 오가며 작가들이 포착한 다채로운 현재의 단면을 나란히 펼쳐냅니다. 서로 다른 결의 작업들이 만들어내는 간극을 통해 오늘의 다양한 모습을 조명하고, 관람객의 감각이 더해진 또 다른 의미의 '지금'을 제안합니다.

순수 조각

페리지갤러리

2026. 10. 7. - 11. 21.

제 21회 송은미술대상전 본선에 진출한 서해영 작가가 페리지갤러리에서 개인전 《순수 조각》을 선보입니다. 전시는 ‘조각은 어떻게 만들어지는가’라는 질문을 바탕으로 대상을 재현하는 조각의 본질에 접근합니다. 산과 바다, 안개와 같은 조각들을 통해 대상과 나 사이의 감각적 거리를 포착하며, 완성된 형태보다는 작가을 대하는 태도에서 ‘순수함’을 길어 올려 조각과 삶이 관계 맺는 방식을 풀어냅니다.

VESTIGES: The Ways Things Remain

라니서울

2026. 10. 8. - 11. 27.

제22회 송은미술대상 본선에 진출한 황원해 작가가 라니서울에서 진행 중인 2인전 《VESTIGES》에 참여합니다. 작가는 건축적 형상을 상징하는 그리드와 자연의 유기적인 이미지를 교차시키며, 도시를 지나며 각인된 시각적 기억들을 내밀한 심상의 풍경으로 풀어냅니다. 캔버스 위에 과거의 흔적과 도시의 잔상을 응축하여 작가만의 고유한 회화적 궤적을 짚어냅니다.

증발 시대의 예술: Art in the Age of Vaporization

성남큐브미술관 

2026. 10. 8. - 11. 29.

권혜원, 김원화, 김준, 노상호, 박혜수, 염지혜, 오민, 전명은, 전혜주, 정서희, 홍승혜 작가가 성남큐브미술관에서 진행하는 《증발 시대의 예술: Art in the Age of Vaporization》에 참여합니다. 전시는 기술 발전과 환경의 변화 속에서 물질적 대상이 비물질적 데이터처럼 가변하는 ‘증발’ 현상을 미학적으로 조명합니다. 작가들은 사진, 영상, 설치 등 다양한 매체의 작품을 통해 동시대 뉴미디어의 변화 양상과 매체적 가치를 탐구합니다.

DMZ OPEN 전시: 스테이징

파주 캠프그리브스(일대 카페 및 갤러리) 및 임진각 평화누리

2026. 10. 12. - 11. 29.

제25회 송은미술대상전 본선에 진출한 정가희 작가가 《DMZ OPEN 전시: 스테이징》에 참여합니다. 전시는 분단과 갈등의 상징인 DMZ를 다양한 존재와 환경이 교차하는 무대로 조명합니다. 나아가 무대 연출을 뜻하는  ‘스테이징(Staging)’ 개념을 바탕으로 특정 존재가 주변 관계 속에서 드러나는 과정에 주목하며, 역사적 균열과 동시대 조건들이 맺는 관계와 가시화 방식을 탐구합니다.

오늘의 감각

서울대학교미술관

2026. 10. 13. - 11. 22.

제23회 송은미술대상전 본선에 진출한 황문정 작가가 참여한 전시 〈오늘의 감각〉이 서울대학교미술관에서 진행 중입니다. 서울대학교 개교 80주년 기념전 《새로운 미래》의 일환인 이번 전시는 급변하는 기술과 사회 환경 속에서 젊은 작가들이 축적해 온 시각 언어를 조명합니다. 동시대의 감각과 미래의 가능성을 탐색하는 다채로운 조형적 실험을 통해, 오늘날 예술이 무엇을 포착하고 질문할 수 있는지를 밀도 있게 짚어냅니다.

살아있는 척

트라이보울

2026. 10. 13. - 12. 13.

제23회 송은미술대상전 본선에 진출한 황문정 작가가 트라이보울의 《살아있는 척》에 참여합니다. 전시는 인간 중심의 시선에서 벗어나 자연, 기계, 사물 등 서로 다른 존재들이 맺는 생명의 경계를 다각도로 되짚어봅니다. 작가는 도시 틈새의 비인간 존재에 주목한 설치·게임 결합 작업을 통해, 인간중심적 도시 공간을 유기적 생명체로 비유하며 공존하는 여러 존재의 조건을 역설적 조형 언어로 짚어냅니다.

회전하는 세계

아트센터예술의시간

2026. 10. 15. - 12. 5.

제16회 송은미술대상을 수상한 김세진 작가가 아트센터예술의시간에서 개인전 《회전하는 세계》를 선보입니다. 전시는 신체의 결손을 기계로 보완하는 의지(義肢) 제작부터 자율주행이 이끄는 도시 시스템까지 기술 문명과 인간의 관계를 조명합니다. 다큐멘터리, 3D 영상, 키네틱 장치를 교차시킨 공간 구성을 통해 거대한 구조 속 인간의 조건과 고유한 주체성을 탐구합니다.

끝없이, 물처럼

서울문화교육센터 양천

2026. 10. 15. - 11. 28.

제22회 송은미술대상을 수상한 전혜주 작가가 참여하는 《끝없이,물처럼》 전시가 서울문화예술교육센터 양천에서 진행됩니다. 옛 김포가압장에 조성된 센터의 10년 역사와 공간의 흔적을 조망하는 이번 전시에서, 작가는 시민과 교류한 예술교육 경험을 바탕으로 작업을 선보입니다. 옛 수조와 전시장 안팎을 가로지르는 구성을 통해 공간과 사람이 남긴 기억의 층위를 다채로운 시각 언어로 조명합니다.

AS ______ AS POSSIBLE

퐁피두센터 한화

2026. 10. 23. - 12. 6.

정가희, 추미림 작가가 퐁피두센터 한화에서 열리는 기획전 《AS _____ AS POSSIBLE》에 참여합니다. 한화문화재단과 글로벌 AI 기업 앤트로픽의 협력으로 추진된 이번 프로젝트는 AI 연구의 주요 화두인 '해석가능성'과 '정렬'을 예술적 실천으로 확장합니다. 작가들은 기술이 지향하는 기준과 목표를 다각도로 질문하며, 앤트로픽의 AI 모델을 창작 과정에 매개해 인간과 기술의 상호작용 속 새로운 예술적 담론을 제시합니다.

버티컬즈

아트선재센터

2026. 10. 27. - 12. 27.

구나, 최고은 작가가 함께하는 기획전 《버티컬즈》가 아트선재에서 진행 중입니다. 전시는 조각과 건축의 핵심 원리이자 권위와 남성성을 표상해 온 ‘수직성’에 질문을 던지며 출발합니다. 작가들은 건축 공간에 반응하는 조각과 설치 작업을 통해 수직의 축을 기울이고 해체하며, 단일한 규범을 넘어선 복수의 수직성과 새로운 조형 언어를 탐색합니다.

사랑노동아시아하기

경기도미술관

2026. 10. 29. - 2027. 2. 14.

김영은, 이끼바위쿠르르, 장보영 작가가 경기도 미술관 개관 20주년 특별전 《사랑노동아시아하기》에 참여합니다. 전시는 노동과 이주, 재난의 기억이 축적된 지역적 조건을 바탕으로 미술관의 자리를 동시대 아시아라는 넓은 지평에서 새롭게 조명합니다. 작가들은 정치, 생태, 노동 등의 국면에서 자본과 제국주의의 흔적을 되짚으며, 아시아를 고정된 경계가 아닌 능동적이고 수행적인 개념으로 바라보는 새로운 연대의 제스처를 제안합니다.

뿔의 계곡

광주신세계갤러리

2026. 10. 30. - 11. 17.

2012-2013년 송은 아트큐브 전시공모에 선정된 설박 작가가 광주신세계갤러리에서 개인전 《뿔의 계곡》을 개최합니다. 작가는 수묵 산수 기반의 콜라주·설치 실험을 통해 표면적 자연 묘사를 넘어 내재된 생명력을 추상 언어로 응축합니다. 바닥에 솟은 뿔 형상이 산맥과 계곡을 이루는 입체 연출로 먹의 깊이를 더하며, '오늘날의 수묵 산수'를 향한 사유를 짚어냅니다.

흰 우유의 어둠

학고재

2026. 11. 5. - 12. 5.

제21회 송은미술대상전 본선에 진출한 박광수 작가가 학고재에서 개인전 《흰 우유의 어둠》을 선보입니다. 가스통 바슐라르(Gaston Bachelard)의 철학에 착안한 전시는 철원의 유년기 기억과 그리움을 바탕으로, 교차하는 선들을 통해 흩어진 시간의 파편을 엮은 몽상의 풍경을 직조합니다. 우유의 흰색 아래 숨은 어둠처럼 고유한 붓질로 익숙한 대상을 변모시키며, 현실 너머의 또 다른 세계를 사유하게 합니다.

푸가 드 바그

세운홀

2026. 11. 13. - 11. 29.

제20회 송은미술대상 본선에 진출한 신이피 작가의 개인전 《푸가 드 바그》가 세운홀에서 개최됩니다. 부산에서 일본의 탄광과 제철소로 이어지는 조사를 바탕으로, 물과 이동의 경로를 따라 흩어진 역사적 사건들을 엮어냅니다. 생존과 산업의 동력이자 죽음이 공존한 '물'을 매개로, 기록과 현장 이미지를 중첩하며 경계를 넘어 교차하는 역사의 시간을 사유하게 합니다.

소리들 - On (     ) Ways

팩토리2

2026. 11. 13. - 12. 6.

제21회 송은미술대상전 본선에 진출한 김다움 작가의 프로젝트 전시 《소리들 - On (     ) Ways》가 팩토리2에서 개최됩니다. 작가는 창성동 일대의 소리와 목소리를 수집하고, 듣기와 걷기를 통해 장소의 기억과 일상의 리듬을 되짚습니다. 개발과 자산의 논리를 넘어 개인의 기억과 현재 풍경을 겹쳐내며, 도시와 인간이 맺는 관계의 변화를 섬세하게 환기합니다.

정원으로의 회기

초이앤초이 갤러리

2026. 11. 14. - 12. 19.

2018-2019 송은 아트큐브 전시공모에 선정된 김지선 작가가 초이앤초이 갤러리에서 개최되는 단체전 《정원으로의 회기》에 참여합니다. 전시는 '정원'을 모티브로 자연과 인간의 관계를 조명하며, 각기 다른 작업이 공존하는 전시장을 하나의 열린 생태계로 제시합니다. 정원을 가꾸듯 주변을 살피는 '돌봄'의 태도를 제안하며, 예술을 감상하고 세계와 관계 맺는 방식을 되돌아보게 합니다.

최은정 Choi Eun Jung

세종뮤지엄갤러리 2관

2026. 11. 18. - 12. 1.

제3회 송은미술대상 우수상을 수상한 최은정 작가가 30번째 개인전 《최은정 Choi Eun Jung》을 개최합니다. 1997년부터 이어온 매체 탐구를 바탕으로, 초기작부터 최근 한지 연작에 이르는 30여 년의 작업 세계를 한자리에서 조망합니다. 켜켜이 쌓인 한지의 층위에 시간의 흐름과 내밀한 감정을 기록한 삶의 궤적을 통해, 작가가 축적해 온 기억의 조각들을 밀도 있게 짚어냅니다.

Garden Whisperers: Attuning to the Ecologies of Coexistence

HART HAUS, 홍콩

2026. 9. 12. - 12. 6.

2019-2020년 송은 아트큐브 전시지원 공모에 선정된 우한나 작가가 HART HAUS에서 개최되는 《Garden Whisperers: Attuning to Ecologies of Coexistence》에 참여합니다. 전시는 자연과 인공의 경계인 야간 정원을 은유해 도시와 생태계의 다층적 공존 조건을 탐색합니다. 작가들은 인간 중심 시각을 벗어나 식물·동물·기술·문화가 교차하는 생태적 관계망에 주목하며, 도심 환경 속 미세하게 작동하는 감각들을 다양한 시각 언어로 제시합니다.

초극(Not Quite Seen)

H+ Art Museum, 중국

2026. 9. 26. - 2027. 1. 4.

제14회 송은미술대상 우수상을 수상한 이진주 작가의 개인전 《초극(Not Quite Seen)》이 H+ Art Museum에서 개최됩니다. 일상의 사물과 사건을 향한 응시에서 출발해, 정교하게 묘사된 형상 속 기억과 심리적 풍경을 포착합니다. 어두운 화면 위 도상들은 가시성과 비가시성의 경계를 사유하게 하며, 과거와 현재, 기억과 현실 사이에 존재하는 미세한 틈을 고유한 조형 언어로 밀도 있게 드러냅니다.

Resonance

Palazzo Borromeo, 이탈리아

2026. 9. 23. - 2027. 1. 22.

2018-2019년 송은 아트큐브 전시지원 공모에 선정된 한상아 작가가 Palazzo Borromeo에서 개인전 《Resonance》를 선보입니다. 전시는 15세기 프레스코화가 남은 역사적 공간에서 먹·천·바느질을 매개로 내면과 신체 기억을 다층적으로 풀어냅니다. 작가는 집안 여성들에게 물려받은 바느질을 미학적 유산이자 의례로 삼아, 여성의 노동과 감각이 얽힌 내밀한 무의식 풍경을 조형 언어로 응축합니다.

작가 제공

The Outside Expands

New Museum, 미국

2026. 10. 15. - 11. 28.

오묘초, 한선우 작가가 New Museum에서 개최하는 제6회 뉴뮤지엄 트리엔날레 《The Outside Expands》에 참여합니다. 전시는 기술 발전과 경계의 확장 속에서 변화하는 인간의 신체, 기술, 환경 사이 관계성을 다각도로 주목합니다. 작가들은 디지털 매체와 물질성이 교차하는 지점에서 발생하는 낯선 감각과 사회적 서사를 조명하며, 현실과 가상, 신체와 시스템의 경계를 넘나드는 고유한 작업으로 동시대 미술의 새로운 지평을 탐구합니다.

Material Rhythms: Soyoung Chung x Michaela Bathrick

Subtitled NYC, 미국

2026. 11. 14. - 12. 6.

제16회 송은미술대상 우수상을 수상한 정소영 작가가 2인전 《Material Rhythms》에 참여합니다. 전시는 작가의 대표작 〈Half Moons〉, 〈Condensation〉, 〈Coordinates〉 연작을 미카엘라 배트릭의 작업과 함께 조망합니다. 반복과 우연, 물질의 변형과 흔적이 교차하는 공간에서 바라봄의 행위가 빚어내는 새로운 관계성을 탐색하며, 동시대 미술의 실천적 의미를 제시합니다.